The Witcher consigue embrujarnos con su segunda temporada

Últimamente, no tengo ganas de escribir y me da bastante pereza seguir haciendo entradas para este blog. Se podría decir que tengo una crisis de autor, pero la verdad es que cuando pones ilusión en un proyecto y se resquebraja tras años de esfuerzo, es difícil sacar fuerzas para continuar. Llevo meses intentando hablar de la serie The Witcher en Netflix, pero las circunstancias me han retrasado este post demasiado. Dicen que nunca es tarde, si la dicha es buena, esperemos que se pueda aplicar a estas líneas.

He de admitir que mis contactos con las aventuras de Geralt de Rivia siempre han sido a través de los videojuegos, exactamente con The Witcher III: Wild Hunt, y que este juego no me gustó mucho, ya que su jugabilidad es complicada, pero su historia me atrajo (lo poco que vi, porque me cansé enseguida). Otro de los contactos que tuve con El Brujo, fue debido a que algunos de los lectores de mi primera novela de fantasía, El Despertar, la compararon con la saga literaria de Andrzej Sapkowski, lo que siempre ha sido un honor para mí, aunque no estuviera entre nuestras influencias. Con estos antecedentes, me decidí a ver la serie cuando la estrenaron.

El Último Baile o cómo los mejores perfumes no siempre vienen en frascos pequeños

Me he decidido a hablar sobre esta serie documental de diez capítulos en Netflix, El Último Baile, porque mezcla dos de mis pasiones: el celuloide y el baloncesto. Además, trata sobre la última temporada de Michael Jordan en los Chicago Bulls (aunque hace un recorrido sobre toda su carrera) y la consecución de su sexto anillo de campeón de la NBA. Para mí, Jordan es el mejor jugador de baloncesto de todos los tiempos (los números le avalan) y ver esta miniserie ha sido todo un descubrimiento, ya que desconocía muchas cosas de él. Sé que en las últimas semanas Scottie Pippen ha estado rajando más de la cuenta sobre su compañero, sobre todo diciendo cosas bastante absurdas y buscando, fundamentalmente, la polémica para vender su libro (Unguarded). Está en su derecho, pero me parece poco ético, más cuando el 23 ha repetido hasta la saciedad que no hubiera conseguido ningún campeonato sin la participación de Pippen. En fin, hay gente que solo sabe reivindicarse menospreciando a otros. Con su pan se lo coma.

La Liga de la Justicia de Zack Snyder supera con creces a su predecesora

Tras meses de silencio volvemos para fijar nuestra mirada en una revisión. En esta ocasión os hablaré de La Liga de la Justicia, pero no de la que se estrenó en cines allá por 2017, sino de la versión del director Zack Snyder que salió en HBO en marzo de 2021. He de decir que coincido con la opinión mayoritaria de que es superior a la anterior, aunque tiene varios inconvenientes que la pueden hacer poco atractiva. Su gran hándicap es su duración, de casi 4 horas, y su formato de reproducción en 4:3, en vez del habitual 16:9, esto último es bastante chocante. Sin embargo, el guion, que es lo que importa de verdad en una película, está muy por encima de su versión anterior: más completo, extenso y que no deja cabos sueltos, lo que lo convierte a su vez en menos comercial. Este punto fue el que hizo que Warner Bros cercenara la primera versión volviéndola mucho más corta y menos oscura, más happy, más Marvel (más Disney a fin de cuentas).

Amazon revive a lo mejor de la Nueva Generación con Star Trek: Picard

Como últimamente estamos muy a tope con la ciencia ficción, no queríamos dejar pasar la ocasión de volver al universo trekkie después del buen sabor de boca que nos dejó Discovery. Nos centraremos en esta ocasión en Star Trek: Picard (7,5 en IMDB; 6,6 en filmaffinity). Amazon apuesta en su plataforma de streamming por las series de calidad y, por qué no, por el caballo ganador, que nos ha convencido como ya lo hizo Discovery. Está claro que vamos a tener Star Trek para rato. Ya sea por jorobar los planes de Disney con su Disney Wars o porque confiar en la otra franquicia galáctica es también muy rentable (quizá en una mezcla de las dos encontremos la razón). Tanto Amazon como Netflix han decidido dar una alternativa a todos los amantes de la ciencia ficción. Como ya comenté en el Discovery de Netflix, Amazon ha conseguido que Picard sí sea Star Trek (ya van dos, Disney). Además, ha logrado que esta serie no se parezca en nada a la de Netflix, y que tampoco sea necesario ese toque que en muchas ocasiones se sabe que está puesto para contentar a la productora y sus estándares. En definitiva, Amazon busca un estilo propio y a mí me parece una decisión muy acertada.

Star Trek: Discovery redescubre la franquicia para una nueva generación

En esta ocasión no abandonamos las galaxias, aunque no nos vamos a una tan lejana, y continuamos con nuestra vena espacial, y de series en general, para hablar de Star Trek: Discovery. Esta nueva incorporación al universo trekkie, el cual llevaba huérfano desde 2005 y Star Trek: Enterprise (de cuatro temporadas y bajos índices de audiencia), nos ha gustado bastante. La apuesta de Netflix en 2017 por la competencia directa de Star Wars, y de Disney, la cual ya andaba detrás de sacar su propia plataforma de streamming, Disney +, y se encontraba cancelando series de Marvel en Netflix sin parar, creemos que fue muy acertada. Sin entrar en demasiada comparación, ya que pueden ser odiosas, Netflix ha hecho con Star Trek lo que Disney no pudo con Star Wars, es decir, respetar el universo original y darle su toque personal. Tenemos una frase entre los informáticos que podría definir perfectamente la anterior afirmación: si funciona, no lo toques. Esto es lo que ha hecho Netflix y sus creadores Bryan Fuller y Alex Kurtzman; no tocar. Además Star Trek: Discovery es una serie que se puede ver con los niños y no una serie para niños. Parece lo mismo, pero la diferencia es abismal.

The Mandalorian (Temporada 2) pierde fuelle a pesar de su elogiado final

Volvemos con Disney Wars y con la segunda temporada de «El Mandarinas». Aunque la verdad deberíamos decir, la segunda parte de la primera temporada, porque esto que nos ha presentado Disney es una única temporada dividida en dos (al estilo The Walking Dead), pero en dos años distintos (como hacía TVE con Águila Roja, salvando las distancias, claro). Habría que preguntarle a la productora la razón de tal artimaña, ¿por qué no hacer lo mismo que con la dichosa serie de zombis de Fox? (para los que no lo sepáis, Fox también es de Disney). Quizá debido al fracaso en taquilla de Han Solo, que hizo que cambiara de estrategia para Disney Wars, y el bastante chapucero final de su tan elogiada nueva trilogía, le entraran sudores fríos y pensaran en probar a ver qué tal esto de «un mando» sin Boba Fett. Como ya dijimos en la anterior entrada sobre The Mandalorian, la primera parte es lo mejor que ha hecho hasta la fecha, y me reafirmo, esta segunda parte no está a la altura.

The Boys (T1 y T2): la feroz caricatura de los superhéroes psicópatas de Amazon, más popular que cualquiera del género de Marvel/Netflix

Si estás a la caza de una serie brutal, divertida, irreverente, con sangre a litros, acción, lucha, tiros, tiros de armas de gran calibre, explosiones, sexo sádico, también con su punto romántico, que te vuelva la cabeza del revés, con planos que se te queden grabados, bien hecha, mejor interpretada (sobre todo por los malos, pero también por los buenos), que sea adictiva y te gustan los superhéroes y todo su rollo, estás buscando The Boys. Probablemente, hasta el momento, la serie más gutural que se ha desparramado por nuestras retinas culturetas.